Me parece que convertir una novela en tres películas es una forma demasiado descarada de extraer el máximo beneficio económico de la adaptación. Y todo parece más ridículo si cabe si pensamos en las inevitables "versiones extendidas" para la edición en DVD.
Así que mi ánimo no era muy propicio. Por eso he tardado tanto en ir a verla.
Pero al final he de reconocer que sus casi tres horas me pasaron volando. Un producto de puro entretenimiento repleto de elementos fantásticos y una perfección técnica apabullante que se disfruta sin problemas.
Ojalá la hubiera visto con doce años o algo así...
jueves, 28 de febrero de 2013
miércoles, 27 de febrero de 2013
MULHOLLAND DRIVE (MULHOLLAND DRIVE, 2001)
Los comentarios que me llegaron de esta película eran muy dispares y hasta ahora no me había animado a verla. Tras hacerlo, entiendo las dos posturas.
Esta película es un piloto para una serie de televisión que se quedó en nada y que fue ampliado para cerrar la historia y llegar a los cines dos años después. El piloto era muy en la línea de Twin Peaks, una historia con elementos de misterio e investigación con una atmósfera fantástica y surrealista. Hasta cierto momento de la película, Mulholland Drive es una hermana pequeña de Twin Peaks.
Naomi Watts está soberbia. La escena del casting es magistral. La música es intrigante y funcional. Es un poco decepcionante ver a Dan Hedaya o Robert Forster en unas apariciones mínimas.
Pero en la parte final hay un giro importante, y desconcertante. Se puede hacer una interpretación de lo que has visto hasta entonces, claro, pero me parece tramposa, poco original y facilona.
Claro que tiene gracia ver que la tantas veces comentada capacidad onírica de Lynch se traslada a lo que podríamos llamar una representación de pesadillas, sueños premonitorios y sueños eróticos...
Esta película es un piloto para una serie de televisión que se quedó en nada y que fue ampliado para cerrar la historia y llegar a los cines dos años después. El piloto era muy en la línea de Twin Peaks, una historia con elementos de misterio e investigación con una atmósfera fantástica y surrealista. Hasta cierto momento de la película, Mulholland Drive es una hermana pequeña de Twin Peaks.
Naomi Watts está soberbia. La escena del casting es magistral. La música es intrigante y funcional. Es un poco decepcionante ver a Dan Hedaya o Robert Forster en unas apariciones mínimas.
Pero en la parte final hay un giro importante, y desconcertante. Se puede hacer una interpretación de lo que has visto hasta entonces, claro, pero me parece tramposa, poco original y facilona.
Claro que tiene gracia ver que la tantas veces comentada capacidad onírica de Lynch se traslada a lo que podríamos llamar una representación de pesadillas, sueños premonitorios y sueños eróticos...
lunes, 25 de febrero de 2013
LEGÍTIMA DEFENSA (THE RAINMAKER, 1997)
No será ésta una de las películas que se recordarán cuando se hable de Francis Ford Coppola. Pero esta hecha con oficio y es un drama judicial muy digno.
Aparte de que tiene gracia ver a tantos actores conocidos (Matt Damon, Claire Danes, Jon Voight, Danny DeVito, Mickey Rourke, Roy Scheider, Danny Glover), la banda sonora de Elmer Bernstein es de lo que destacaría en primer lugar.
Aparte de que tiene gracia ver a tantos actores conocidos (Matt Damon, Claire Danes, Jon Voight, Danny DeVito, Mickey Rourke, Roy Scheider, Danny Glover), la banda sonora de Elmer Bernstein es de lo que destacaría en primer lugar.
sábado, 23 de febrero de 2013
EL PODER DEL FUEGO (FIREPOWER, 1979)
Una película a la que le tengo cariño por razones muy personales: fue la primera que vi en una sesión de noche en un cine.
Muchas caras conocidas. Aparte de los protagonistas, James Coburn y Sophia Loren, están Anthony Franciosa, O.J.Simpson, Eli Wallach, Vincent Gardenia, Victor Mature... Hasta Jake La Motta, el boxeador que inspiró Toro salvaje sale...
Lástima que el guión sea tan inverosímil y pedestre...
Muchas caras conocidas. Aparte de los protagonistas, James Coburn y Sophia Loren, están Anthony Franciosa, O.J.Simpson, Eli Wallach, Vincent Gardenia, Victor Mature... Hasta Jake La Motta, el boxeador que inspiró Toro salvaje sale...
Lástima que el guión sea tan inverosímil y pedestre...
jueves, 21 de febrero de 2013
EL ÚLTIMO DESAFÍO (THE LAST STAND, 2013)
Ayer era un buen día para ir al cine. Casi todo el mundo miraba el fútbol.
Una película de acción muy digna, muy simpática en su falta de pretensiones, con una atmósfera de western clarísima (con influencias de Río Bravo especialmente) y con un Schwarzenegger que se sabe mayor pero que aún puede dar guerra... No ha funcionado mucho en taquilla pero los seguidores de sus películas no se sentirán decepcionados.
Una película de acción muy digna, muy simpática en su falta de pretensiones, con una atmósfera de western clarísima (con influencias de Río Bravo especialmente) y con un Schwarzenegger que se sabe mayor pero que aún puede dar guerra... No ha funcionado mucho en taquilla pero los seguidores de sus películas no se sentirán decepcionados.
miércoles, 20 de febrero de 2013
PRISIONEROS DEL CIELO (HEAVEN'S PRISONERS, 1996)
Me da un poco de lástima Alec Baldwin. La taquilla le dio la espalda a sus intentos de convertirse en una estrella aunque pueda ser un actor excelente con bastantes registros y lleno de intensidad.
Había oído hablar mal de esta película. No era para tanto. El problema es que su argumento tiene demasiados disparates (¿Ves estrellarse una avioneta y no esperas a las autoridades que has avisado? ¿Te quedas una niña? ¿Ves que hay un marrón importante y te pones a menear el avispero a ver qué pasa?) y que es complicado que el personaje de Baldwin te caiga bien, que puedas empatizar con él o que simplemente puedas entender por qué hace lo que hace (¿tenía algún sentido esa llamada telefónica en la penúltima escena?). Aparte de que el guión tiene serios fallos de estructura como cierta conversación que ya prácticamente revienta lo que debería ser la sorpresa final.
Aunque tiene un buen giro a media película, eso sí.
Había oído hablar mal de esta película. No era para tanto. El problema es que su argumento tiene demasiados disparates (¿Ves estrellarse una avioneta y no esperas a las autoridades que has avisado? ¿Te quedas una niña? ¿Ves que hay un marrón importante y te pones a menear el avispero a ver qué pasa?) y que es complicado que el personaje de Baldwin te caiga bien, que puedas empatizar con él o que simplemente puedas entender por qué hace lo que hace (¿tenía algún sentido esa llamada telefónica en la penúltima escena?). Aparte de que el guión tiene serios fallos de estructura como cierta conversación que ya prácticamente revienta lo que debería ser la sorpresa final.
Aunque tiene un buen giro a media película, eso sí.
martes, 19 de febrero de 2013
LA LEGIÓN INVENCIBLE (SHE WORE A YELLOW RIBBON, 1949)
Un western clásico a matar. Una defensa a ultranza de la caballería que a veces es casi militarista...
Me divierten los comentarios a favor de los sudistas que van cayendo...
John Wayne de capitán a punto de jubilarse y Victor McLaglen de sargento borrachuzo están soberbios.
Eso sí. La edición en DVD de la gente de Manga Films es de juzgado de guardia: una copia hecha polvo con rayas, polvo, saltos de fotogramas, una imagen que parece reciclada de un VHS, un subtitulado de tercera regional... Horroroso.
Me divierten los comentarios a favor de los sudistas que van cayendo...
John Wayne de capitán a punto de jubilarse y Victor McLaglen de sargento borrachuzo están soberbios.
Eso sí. La edición en DVD de la gente de Manga Films es de juzgado de guardia: una copia hecha polvo con rayas, polvo, saltos de fotogramas, una imagen que parece reciclada de un VHS, un subtitulado de tercera regional... Horroroso.
lunes, 18 de febrero de 2013
EL HALCÓN Y LA PRESA (LA RESA DEI CONTI, 1966)
Uno de los spaguetti westerns más recordados. Lee Van Cleef con su presencia mejora cualquier cosa. A Tomas Milian uno desea que le peguen un tiro. Insoportable.
Aparte de la música de Ennio Morricone, me encanta esa sordidez (niñas violadas o casadas con mormones, un héroe que no duda en golpear y robar a un tío que le acaba de salvar la vida o que va de putas) y el punto político (ricos contra pobres) de estas películas. Esto no se ve en los westerns de Hollywood.
Aunque el guión ya podría estar un poco mejor estructurado porque hay algún salto en la historia que no acabas de entender qué está pasando...
Aparte de la música de Ennio Morricone, me encanta esa sordidez (niñas violadas o casadas con mormones, un héroe que no duda en golpear y robar a un tío que le acaba de salvar la vida o que va de putas) y el punto político (ricos contra pobres) de estas películas. Esto no se ve en los westerns de Hollywood.
Aunque el guión ya podría estar un poco mejor estructurado porque hay algún salto en la historia que no acabas de entender qué está pasando...
viernes, 15 de febrero de 2013
CANCION DE CUNA PARA UN CADAVER (HUSH... HUSH, SWEET CHARLOTTE, 1964)
Una película con un guión lleno de giros y sorpresas muy interesante. Shyamalan podría hacer un remake cualquier día de éstos...
Supongo que, como Psicosis, la rodaron en blanco y negro para que las escenas escabrosas no fueran tan tremendas.
Olivia de Havilland y su imagen más dulce funcionan mejor que si llega a acabar el rodaje Joan Crawford. Bette Davis hace un papel que le permite ser dulce, transtornada, furiosa o lo que sea.
Y me divierte ver en pequeños papeles al gran Victor Buono sin sobreactuaciones y a un jovencísimo Bruce Dern.
Supongo que, como Psicosis, la rodaron en blanco y negro para que las escenas escabrosas no fueran tan tremendas.
Olivia de Havilland y su imagen más dulce funcionan mejor que si llega a acabar el rodaje Joan Crawford. Bette Davis hace un papel que le permite ser dulce, transtornada, furiosa o lo que sea.
Y me divierte ver en pequeños papeles al gran Victor Buono sin sobreactuaciones y a un jovencísimo Bruce Dern.
miércoles, 13 de febrero de 2013
PANICO EN EL ESTADIO (TWO-MINUTE WARNING, 1976)
Charlton Heston trabajó con algunos directores de lo más desastroso en los años 70. Esta no es una excepción, con un estilo rutinario, sin garra (televisivo, que dicen muchas veces).
En fin, entre el asesino Escorpio de Harry el sucio y el cine de catástrofes puro y duro, con muchas caras conocidas, nos dejan con un suspense un poco flojo y alargado en exceso. Por no mencionar una defensa de la utilización de la fuerza por parte de la policía un poco bochornosa.
La edición en DVD tiene una calidad de imagen bastante deficiente, por cierto.
En fin, entre el asesino Escorpio de Harry el sucio y el cine de catástrofes puro y duro, con muchas caras conocidas, nos dejan con un suspense un poco flojo y alargado en exceso. Por no mencionar una defensa de la utilización de la fuerza por parte de la policía un poco bochornosa.
La edición en DVD tiene una calidad de imagen bastante deficiente, por cierto.
REGRESO A LA TIERRA (THIS ISLAND EARTH, 1955)
Un clásico de la ciencia ficción que no había llegado a ver. Me llamó la atención lo básico de su propuesta ya que tiene menos efectos que muchos episodios de The Twilight Zone... Los mutantes de Metaluna son ortopédicos, los decorados se ven pintados o de cartón piedra, lo que queráis. Pero tiene encanto.
Y el prota sorprende por su voz original, exageradamente grave.
Y el prota sorprende por su voz original, exageradamente grave.
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